新疆
3月25日晚，《伊犁河·世纪新声》民族管弦音乐会在新疆人民剧场上演，在悠长、炽烈、古老、现代完全相融的音乐氛围中，首府观众享受了一场来自伊犁的音乐盛宴。
这场独特而盛大的音乐会由伊犁州党委宣传部、江苏省对口支援伊犁州前方指挥部、伊犁州文化和旅游局主办。
音乐会现场。记者蔡俊摄
据了解，《伊犁河·世纪新声》民族管弦音乐会的创排开始于2022年春天，由伊犁州歌舞剧院联合北京大学民族音乐与音乐剧研究中心主任周映辰，国内著名作曲家叶小纲、周雪石、蔡建纯，国家一级指挥、中央民族乐团常任指挥袁贝，歌唱家尤龙、陈思等音乐家历时一年共同打造，在传承的基础上，对伊犁民间音乐进行现代性编创，让民间音乐在创新中绽放。
72岁的宫尚慧倾听完整场音乐会，每一章节，她都热情鼓掌：“我太喜欢民族音乐了，这种传统音乐和西洋乐器的融合，既新鲜又美好，今晚很享受！”
“我们是以艺术实践课题来设计这场音乐会的。”北大艺术学院民族音乐与音乐剧研究中心主任、《伊犁河·世纪新声》民族管弦音乐会总导演周映辰说，“这场音乐会的初心，是在新的时代、新的时期，从结构上、气质上、创作上将老中青结合起来，做一台新的、为更多人喜欢的音乐会来讴歌新时代。”
《伊犁河·世纪新声》民族管弦音乐会由序曲《你从雪山走来》拉开帷幕。在第一乐章“凿空者之歌”中，《黄鹄歌》《马刀舞》《纺织姑娘》三首乐曲，威武与冷峻、活泼与柔美相互交织，以音乐的方式向观众打开了千年前边塞风情的生活画卷。
第二乐章“世纪回响”，则以《霍斯巴沙尔》冬不拉四重奏、男高音与民族管弦乐《天山》和女高音独唱《解忧花》等曲目向观众呈现了伊犁的多元文化和人文之美。
在第三乐章里，作曲家采用“拼贴”的编创手法，将哈萨克族民歌《母亲》的主题、河北唢呐曲以及音乐剧《西区故事》中“大白鲨”的主题片段等元素，联结成有机整体，以《雪山花海》《天路彩虹》《相约伊犁》等曲目，描摹出伊犁人热情奔放、率意挥洒的性格。
担任演奏的伊犁州歌舞剧院民族管弦乐团，成立于2018年12月，由经过长期探索定型的多民族传统民间弹拨乐器、弓弦乐器、吹奏乐器、民族打击乐器以及西洋管弦乐等五类乐器组成，是以演奏、搜集、整理、保护、研究、开发伊犁地域多民族民间音乐、器乐，纪念少数民族民间艺人以及从事非物质文化遗产传承保护工作的一支专业民族管弦乐团。
深圳大学音乐舞蹈学院副教授蔡建纯负责音乐会序曲《你从雪山走来》及多首曲目的创作。序曲中，多处新疆民族乐器的音色与西洋管弦乐器完美相融，令人耳目一新。
“这次创作中，我用到非常多的伊犁音乐素材，就是想用民间音乐素材体现伊犁人民的精神气质以及音乐特色。”蔡建纯说。
在蔡建纯的创作中，他用了很多新疆民族乐器，其中使用最多的，是库布孜和冬不拉。库布孜是哈萨克族诸多乐器中最古老的一种，属弓拉弦鸣乐器。蔡建纯说，库布孜相当于西洋乐队的弓弦乐器，音色更接近于小提琴，又有着不同的韵味，在写它的一些长旋律时，更有当地民间音乐的特点。“弹拨乐冬不拉的发音特点则类似于民乐琵琶、阮等弹拨乐器，但它的音色更闲散松快，具有舞蹈韵律。”蔡建纯说，自己在创作过程中，不断吸收民族乐器的特点，将民族乐器音色与西洋管弦乐乐器相结合，尝试后发现，不同种类的乐器相互融合后，形成了独特的音乐风格以及表达方式。“这种表达方式，将不同时代的隔空跨越以及民族共融共通的生活画面，用音乐进行了升华。”
而伊犁这处塞外江南上的大美风情，更让蔡建纯和一众音乐人感受到当地浓厚的民族气息。“与西洋乐器不同的是，民族乐器的音色更空灵，更具有歌唱性和民族特性，传统音乐的律动也很自由，很洒脱。”蔡建纯说。
观众李阐是自治区人民医院一位工作人员，她在看完演出后说：“这场音乐会的舞台布景、音乐水平都很不错，看了这场音乐会，今年夏天，我一定要去一趟美丽的伊犁。”（记者蔡俊）
本文来源：网易新疆
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